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Les rythmes blues/country à la batterie

Publié le 28/12/2012

Intéressons-nous dans ce cours aux rythmes de batterie pour la musique blues country, et notamment les rythmes dits du "train".

La musique country et le blues ont la même origine. La différenciation s’est d’abord faite au niveau rythmique puis la musique country s’est émancipé des harmonies traditionnelles du blues. Le blues, à l’inverse, s’est approprié la rythmique de base du country en conservant l’harmonie traditionnelle. 

Pour renforcer le caractère country d'un groove basique, on utilisera alors les rythmes du train.

Dans les deux exemples ci-dessous, il s’agit de contrôler le rebond de la caisse claire de façon à suggérer le coup faible. Cette technique est fondamentale dans beaucoup de rythmes de batterie (notamment en rhythm ‘n’ blues).

Ce seul coup faible, lorsqu’il est bien dosé, suffit à donner à un rythme de base assez standard, un caractère très différent… et bien sûr plus proche de l’esprit blues/country recherché ici. Les coups faibles doivent juste être suggérés. Pour cela, serrez les doigts sur les accents et utilisez la technique des aller-retours.

Les deux exemples sont identiques, si ce n'est que le motif de charleston est inversé :

Pour vous aider, voici l'enregistrement des deux rythmes de batterie, joués l'un après l'autre :

Avec cette rythmique, vous pourrez jouer tous les blues construits sur le rythme du train, comme Call Me The Breeze de J-J. Cale, par exemple.

Ce rythme du train peut aussi être joué en ternaire sur des tempos pas très rapides. Le rythme sera alors très proche du jazz ou du shuffle, et le caractère country sera donné par la ligne de basse en blanches («pompe»).

Pour travailler d'autres exemples dans le style, il est vivement conseillé de consulter l'excellente méthode dédiée à la batterie blues.

La vidéo didactique consacrée aux grooves et techniques de la batterie blues vous sera également du plus grand secours !

Partition basse et batterie de Another brick in the wall (Pink Floyd)

Publié le 30/11/2012

Si vous êtes débutant, tant à la basse qu'à la batterie, et que vous cherchez un morceau à jouer, il vous sera difficile de trouver plus simple que ce tube des Pink Floyd.

Voici en effet l'intro de l'inévitable Another brick in the wall en version basse et batterie.

Pour ce qui est de la batterie, on répète la même schéma durant les 16 mesures. La grosse caisse joue ici tous les temps alors que la caisse claire est sur les temps 2 et 4. La charleston est fermée sur les trois premiers temps alors qu'il faudra gérer son ouverture sur la toute dernière croche… seule petite difficulté apparente ! Sur le quatrième temps, on doublera la caisse claire avec un tom.

Le tempo étant plutôt raisonnable, vous aurez vite fait de maîtriser ce pattern à la portée de tous.

Pour jouer la basse, il faudra tout d'abord penser à désaccorder la corde de Mi d'un ton, la faisant passer ainsi en Ré. Le motif est très sobre et ne nécessite aucun déplacement sur le manche, tout tombe facilement sous les doigts.

Veillez à respecter la structure des 16 mesures et donc les symboles qui vous en informent. Pour la batterie, ce sera sans problème puisqu'il s'agira toujours de la même mesure répétée, mais à la basse il conviendra d'être un peu attentif !

A quelques petites variantes près, vous avez là "le gros" de la partie basse et batterie du titre. A vous de trouver la suite…

Pour jouer des grooves basse et batterie, et ce dans tous les styles de musique, consultez donc la méthode Grooves basse & batterie qui en regorge pleinement ! Par ailleurs, les bassistes pourront aussi se faire plaisir avec les 100 meilleurs riffs de basse alors que les batteurs auront accès aux vidéos partitions d'autres morceaux de rock connus.

Indépendance en triolets à la batterie

Publié le 01/11/2012

Un peu de technique dans ce blog de batterie ne pourra qu'être salutaire… surtout s'il y est question d'indépendance, comme ici.

Le sujet de ce petit cours de batterie est en effet l'indépendance en triolets, et plus exactement en triolets de noires.

Le maître incontesté de l'utilisation des triolets de noires (et de croches aussi d'ailleurs) en indépendance est le grand Elvin Jones. Ecoutez-le en priorité avec John Coltrane, Mac Coy Tiner ou encore Jimmy Garrison.

Evidemment, les possibilités sont infinies et il ne sera pas possible ici d'en faire le tour. Nous nous contenterons donc de quelques pistes de travail et surtout de présenter l'écriture des triolets de noires… qui pose tant de problèmes aux batteurs non confirmés.

Rappelons au passage que le triolet de noires correspond en fait à deux triolets de croches dont on aurait conservé qu'une note sur deux.

On peut donc écrire le triolet de noires ainsi :

Ecoutez donc l'enregistrement correspondant, afin de vous remettre les idées à l'endroit :

Mais il sera intéressant aussi de travailler le triolet de noires décalé, comme ceci :

Là encore, l'enregistrement vous sera d'un grand secours :

C'est à vous maintenant de travailler votre indépendance sur ces deux formules, tout d'abord à la caisse claire, puis à la grosse caisse. Entraînez-vous alors à distribuer la main gauche en triolets de noires sur toute la batterie avant de chercher à alterner la caisse claire et la grosse caisse selon le même principe.

Des heures et des heures de travail…

Pour travailler sérieusement votre indépendance, l'ouvrage intitulé très clairement Indépendance à la batterie vous sera assurément de la plus grande utilité.

Enfin, pour sonner jazz, à l'aide des triolets de croches ou de noires, la vidéo didactique dédiée aux grooves & techniques de la batterie jazz comblera toutes vos attentes.